• Inici
  • Bio
  • Jazz
    • “GUILLESPIE BIG BAND”
    • Miranda Jazz Quintet
    • Altres formacions
    • “Miranda Jazz Combo”
  • Clàssica
  • Ensenyança
    • Concerts Pedagògics
  • Galeria
    • Combo
  • Contacte
  • Català
    • Castellano
    • English

Concerts Pedagògics


Concerts pedagògics adreçats a qualsevol públic.

“PATRIMONI IMMATERIAL DE LES ILLES”

      1. Patrimoni-Inmaterial.mp3

Concert pedagògic on es fa un recorregut musical pels cantautors i grups musicals més emblemàtics de les illes. L’objectiu és donar a conèixer els artistes que d’una manera o altra s’han compromès amb les seves lletres en diferents causes socials.

Per tal d’arribar al públic aficionat del jazz, totes les composicions són reharmonitzades, per tal de donar-los l’expressivitat i sonoritat característiques d’aquest estil.

Els artistes i grups triats per a l’exposició musical són, entre d’altres: Guillem D’Efak, Maria del Mar Bonet, UC, Ja t’ho diré, Antònia Font, Anegats, etc.

Es pretén arribar a tot tipus de públic amb dos objectius: coneixement d’artistes simbòlics en la cultura musical de les illes i a la vegada apreciar el potencial harmònic i rítmic del Jazz.

El concert va acompanyat amb imatges relacionades dels artistes triats, juntament amb la projecció de les lletres de la composició, de manera que el públic pugui fer-se una idea del moment en què situar la cançó i comprende’n millor el significat.

“BREU PASSEIG PEL JAZZ”

 Concert comentat a càrrec del “Miranda Jazz Quintet”

 El concert té una durada aproximada d´una hora i l´objectiu principal és demostrar la connexió directa que hi ha entre aquest estil i la música d´avui en dia, incloent-hi la música “Disco” i les diferents variants creades per les anomenades “Tribus Urbanes”. L’explicació va acompanyada en tot moment d’una projecció de imatges que ajuda a ubicar l’espectador en l’època esmentada.

El repertori triat es compon de temes que al llarg de la història del jazz foren claus i representatius de cada dècada. L´exposició oral i musical corre a càrrec del “Miranda Jazz Quartet”, format per guitarra, saxo tenor, contrabaix i bateria. A diferents moments del concert es farà una petita explicació dels instruments abans esmentats, orígens, evolució i importància en l´estil, fent una referència expecial al saxo com a instrument simbòlic del gènere i, aprofitant l´ús de la guitarra elèctrica, es donarà una petita explicació tècnica del seu funcionament i es farà una sinopsi de la seva història fins a les noves tecnologies.

Es dividiran els diferents corrents en dècades a partir de  finals del segle XIX, fent una menció especial al Blues, ja que es considera l´inici de la música moderna i, en conseqüència, l´inici del jazz. Després d´explicar les característiques del blues i la diferència harmònica que hi ha entre aquest i la música popular europea, es tocarà  un exemple musical a fi de percebre tot el que s´haurà explicat. A continuació s´exposaran els diferents corrents jazzístics per ordre cronològic, a la vegada que es tocarà una composició de cada un d´ells:

  • Ragtime
  • Nova Orleans
  • Dixieland
  • Chicago
  • Swing
  • “Be-bop”
  • “Cool jazz”
  • “Latin jazz”
  • Els 70
  • Acid Jazz

Durada de l´espectacle: 1 hora.
Muntatge: 1 hora 30 minuts.
Destinat a tot tipus de públic.

Durant el concert es projecta un “Power-point” amb imatges que acompanyen l’explicació.

“CONEGUEM LA MÚSICA QUE ESCOLTAM: HISTÒRIA DEL ROCK”

 Concert comentat a càrrec del “Miranda Jazz Quartet”

El concert té una durada aproximada d´una hora i l´objectiu principal és donar a conèixer els diferents estils que han sorgit des del naixement del “rock”, fent una menció especial al “blues”, ja que es considera l´inici de la música moderna. La prioritat no és fer una exposició musical dels corrents que escolten els joves avui, que, per altra banda, coneixen de sobres, sino aprofundir en aquelles formes musicals que a partir dels anys 40 desembocaren en la música que consumeixen.

L´exposició oral i musical corre a càrrec del “Miranda Jazz Quartet”, format per veu, 2 guitarres, baix i bateria. Abans d´entrar en  matèria es farà una petita explicació dels instruments abans esmentats, orígens, evolució i importància en l´estil, parant atenció sobretot a la guitarra elèctrica, instrument amb una importància vital en el desenvolupament del gènere. S´explicarà la seva  tècnica i funcionament, i es farà una sinopsi de la seva història.

Després d´explicar les característiques del blues i la diferència harmònica que hi ha entre aquest i la música popular europea, es tocarà  un exemple musical a fi de percebre tot el que s´haurà explicat. A continuació s´exposaran els diferents corrents  per ordre cronològic, a la vegada que s´axecutarà una composició de cada un d´ells.

  • ELS INICIS DEL “ROCK”.
  • LA SEGONA “FORNADA” DE “ROCKERS”.
  • LA MÚSICA POP.
  • LA GENERACIÓ “BEAT”.
  • ELS “ROLLING STONES”
  • CALIFÒRNIA.
  • EL SEGELL “MOTOWN”.
  • EL “RHYTHM & BLUES”.
  • JIMMY HENDRIX.
  • L´ESPERIT DEL 68.
  • MÚSICA “UNDERGROUND”.
  • ELS 70, LA GENERACIÓ DE LA COMPUTADORA
  • ALTRES TENDÈNCIES.
  • EL “PUNK”.
  • FINALS DELS 70, INICIS DEL 80.
  • EL ROCK A ESPANYA.

REPERTORI

 

  1. “Hoochie Coochie man”. (Willie Dixon)
  2. “Rock around the clock”. (Bill Haley)
  3. “Hound dog”. (Elvis Presley)
  4. “Day tripper”. (Beatles)
  5. “Brown sugar”. (Rolling Stones)
  6. “Superstition”. (Stevie Wonder)
  7. “Foxy Lady”. (Jimmy Hendrix)
  8. “Wish you where here” (Pink Floyd)
  9. “I shoot the Sheriff”. (Bob Marley)
  10. “Rock an Roll”. (Led Zeppelin)
  11. “Blidzkrieg bop”. (Ramones)
  12. “Black is black”. (Los Bravos)

Durant el concert es projecta un “Power-point” amb imatges que acompanyen l’explicació.


“LA LLARGA VIDA D’UNA MELODIA”

 Concert comentat a càrrec del “Miranda Jazz Trio”

 

OBJECTIU

Avui en dia la informació dels diferents estils musicals que el públic consumeix els arriba per uns canals d´informació moltes vegades dispersos i monotemàtics (Ràdio, Televisió, Internet, etc.). El públic que  habitualment no escolta música sap diferenciar un estil d´un altre per la composició que està sonant o per la instrumentació que veu o escolta. Però què passa si deixam de banda tots aquests factors i només disposam d´una sola melodia? Seria més complicada la seva identificació. La idea és explicar les característiques de cada estil transformant aquesta melodia, adaptant-la als diferents moviments, tant de música clàssica com moderna.

DESSENVOLUPAMENT DEL CONCERT 

Després d´anys duent a terme diferents concerts pedagògics explicant l´evolució de la música per a la guitarra espanyola, donant una visió musical de tota la història del jazz i fent l´explicació de l´evolució de la guitarra, ens hem adonat que el públic (tant infantil com adult) és capaç d´assimilar tots els conceptes, però sempre exposats per separat. La pregunta és, i si ho barrejàssim tot? L´exposició en si mateixa pot ser llarga i una mica estressant per a l´auditori, fins i tot resultaria contraproduent.

Reconeixem un estil moltes vegades pel seu repertori. L´estètica o la instrumentació poden ser factors importants per a l´oient. I si deixam de banda els autors, les composicions, la instrumentació, etc?. Seríem capaços de reconèixer un estil? Quina és la característica de cada un dels llenguatges musicals que ens acompanyen avui en dia, tant de música clàssica com de les propostes més actuals?.

La idea és crear una melodia que sigui el fil conductor de tota aquesta informació, que ens acompanyi durant tot el concert, que el públic es familiaritzi amb les seves notes senzilles, sense grans pretensions, que arribin a tothom.

La “melodia” en si és una taringa de notes que ensenyam primerament a cantar a l´aforament, despullada, sense acompanyament musical, com un nadó que acaba de fer el seu primer plors. A partir del seu naixement es passeja pels estils més significatius de la música que es consumeixen avui en dia. Tal com passa a l´home quan es va fent gran i beu de tots els canvis sociològics, històrics i fins ambientals; la “melodia” va madurant segons les pautes musicals del moment. Volem que el públic vegi l´evolució de la música com si fos el currículum d´una sola composició que neix al segle X i que encara és viva avui en dia.

Al principi es fa cantar a l ´aforament imitant el que seria cant gregorià, d´aquesta manera es familiaritzen amb les notes que ens acompanyaran durant el concert.

Música renaixentista

El Barroc

El Romanticisme

Vals

Bossa-nova

Rock & Roll

Heavy

Música electrònica

“SIS CORDES”

 Concert comentat a càrrec del “Miranda Jazz Trio”

 La guitarra es considera un instrument sumament expressiu per la seva capacitat d´obtenir diferents colors musicals, és l´únic instrument on el músic toca les cordes amb les dues mans. Pertany a la família de instruments polifònics i és capaç d´adaptar qualsevol partitura al seu llenguatge. Està a l´abast de tothom, el seu preu és assequible i es pot practicar a qualsevol indret.

  En el concert feim una explicació de les guitarres més significatives que ens han estat acompanyant les darreres dècades: Guitarra clàssica o Espanyola, Guitarra acústica, Guitarra elèctrica de caixa, Guitarra elèctrica massissa i guitarra “MIDI” o sintetitzada, pretenem demostrar l’evolució harmònica que implica l’ús d´aquestes guitarres. La participació del públic és necesària per fer una demostració dels sons de la guitarra “sintetitzada”. Per acabar, convidam a tocar la guitarra elèctrica amb nosaltres a qui li vengui de gust.

OBJECTIU

Donar a conèixer la importància que tenen i han tengut les guitarres en la música (guitarres clàssica, acústica, elèctriques i “midi”). Ens hem adonat que, a pesar d´esser un instrument molt arrelat a les tendències actuals, no es reconeix la seva importància i el seu potencial harmònic i tímbric. La idea va sorgir en veure sobretot que els joves, a pesar de ser uns grans aficionats a la guitarra elèctrica, no saben ben bé quina és la seva història i quins rols pot tenir en una composició musical. Els més adults moltes vegades rebutgen la guitarra elèctrica per la seva simbologia, i es tapen les orelles a tota composició que sigui interpretada per aquest instrument.

PROGRAMA

Aquesta petita història de l´instrument la volem transmetre al públic amb un concert on hem triat les composicions adequades per a l´explicació.

El concert pensam començar-lo amb una composició clàssica per a guitarra espanyola, adequant el nostre repertori a les diferents guitarres que anam coneixent i fent veure que un instrument elèctric pot tenir la categoria de concertístic.

El programa passa per les diferents dècades que han acompanyat les guitarres utilitzades:

  • Guitarra espanyola.

1-Variacions sobre « Guárdame las vacas » (Nárvaez)

2-« Duo » (Louis-Nicolas Clérambault)

  • Guitarra acústica.

3-« Bb Blues» (Popular)

4-« Victory’s Rag » (Popular)

  • Guitarra elèctrica de caixa.

5-« Sweet Georgia Brown » (M. Pinkard)

6-« Lean Years » (Pat Martino)

  • Guitarra elèctrica massissa.

7-« I feel good » (J. Brown)

8-« Mindjammer » (J. Stetina)

  • Guitarra sintetitzada.

9-« Star Chemistry » (Ted Green)

10-« Transoceànic » (A. Miranda)

Durada del concert : 1 hora

CONDICIONS TÈCNIQUES

Les condicions tècniques són mínimes, ja que l’amplificador i el material necessari per a l’actuació els podem transportar nosaltres mateixos, en el cas que la sala no en disposi. Necessitam un endoll de 220 V. a l’escenari i una cadira sense braços.



Toni Miranda - 2012